10 consejos para una excelente fotografía aérea con drones

Un buen carpintero nunca culpa a sus herramientas y una buena cámara no es todo lo que se necesita para tomar buenas fotos. Incluso si derrochas en un dron con cámara que cuesta cerca de $ 2000, todavía no hay sustituto para tener buen ojo para las buenas fotos. Ya sea que hagas fotografías con drones para ganar dinero o solo por diversión, aún vale la pena el tiempo y el esfuerzo para aprender las reglas de una buena composición.

En este artículo, enumeramos los mejores consejos para que sus fotos aéreas se destaquen del resto. ¿Qué se necesita para que tus fotos con drones pasen de mediocres a increíbles? Echemos un vistazo a los consejos para empezar.

1. Sigue la regla de los tercios

Los consejos más valiosos son también los más básicos. En fotografía, la regla de los tercios es una especie de “regla de oro” de la composición. Es una de las primeras cosas que aprenden los fotógrafos profesionales y aficionados y es una técnica de referencia para agregar algo de dinámica a sus fotos.

¿Cómo funciona la regla de los tercios? Básicamente, la regla es colocar el tema de su foto en algún lugar fuera del centro de la foto. Al introducir algo de asimetría, puede obligar a los ojos de un espectador a moverse alrededor de la foto y captar más de sus elementos. El sujeto de una foto puede ser su enfoque, pero el fondo y los sujetos secundarios son los acentos que hacen que las fotos destaquen.

Al igual que la mayoría de las cámaras digitales, las cámaras montadas en drones ofrecen la opción de mostrar una cuadrícula de 3 x 3 para ayudarlo a seguir la regla de los tercios. No olvide que la regla se aplica tanto en la dirección vertical como en la horizontal. Si quieres tomar una foto realmente interesante, puedes incluso usar la regla de los tercios en diagonal.

Algunos de los temas más comunes de la fotografía con drones son amplios paisajes y escenarios. Incluso si estas tomas pueden no tener un solo sujeto, aún se puede usar la regla de los tercios. Si hace que el cielo ocupe alrededor de dos tercios de la foto y restringe la masa terrestre a un espacio más pequeño, puede agregar dinamismo a la foto y crear algo de profundidad y contraste.

2. Busque líneas principales

Junto a la regla de los tercios, la creación de líneas principales también se considera una de las reglas de composición fotográfica más fundamentales. Las líneas principales son simplemente líneas que atraviesan la imagen y sirven como guías para los ojos de los espectadores. Una vez más, esto crea una foto más dinámica que lleva a los espectadores a un viaje visual.

Lo mejor de tomar fotos con un dron es que se vuelve muy fácil buscar líneas principales. Las líneas infinitamente largas son muy comunes en la naturaleza, como en las costas o en las hileras de árboles. Es aún mejor si puede encontrar líneas que serpentean, como ríos y carreteras, ya que son incluso más dinámicas que las líneas rectas.

Cuando toman fotos desde el suelo, los fotógrafos suelen ser bastante sutiles en la forma en que usan sus líneas principales. Sin embargo, las líneas principales de paisajes disparados desde el aire son mucho más pronunciadas debido a la forma natural en que ocurren. Esto significa que está perfectamente bien tirar toda sutileza por la ventana cuando tomas fotos con un dron. Sea grande y audaz al usar líneas principales; incluso puede convertirlas en el tema de sus tomas.

3. Intenta tomar fotos desde baja altura

La primera vez que llevas tu dron con cámara a dar una vuelta, puede ser muy tentador volar lo más alto posible para tomar fotos. Si bien esta sigue siendo una técnica viable, solo puede tomar tantas fotos a vista de pájaro antes de que su cartera comience a verse obsoleta y unidimensional.

Una técnica interesante que hacen los fotógrafos de drones es sujetar las riendas de sus drones y volar a altitudes mucho más bajas. Incluso volar a una altura de 10 a 15 pies es suficiente para brindarle una perspectiva interesante que la gente no suele experimentar. Una ventaja de volar bajo es que terminas capturando sombras más largas y líneas principales y que aún puedes aprovechar tener el cielo como telón de fondo. Sin embargo, esta no es una regla absoluta, por lo que tendrá que juzgar cuándo y dónde es apropiado.

Cuando vuele a altitudes bajas, tenga en cuenta el hecho de que probablemente volará más cerca de los obstáculos de lo habitual. Si pierde altitud o su dron se desvía, existe una mayor probabilidad de sufrir un accidente. Es posible que desee hacer algunos vuelos de práctica cerca del suelo antes de comenzar a hacer tiros. Si siente que va a estar demasiado ocupado con la composición de sus fotos, sería una buena idea tener un observador visual a su lado para evitar que su dron se estrelle.

4. Usa patrones interesantes

Los patrones ocurren naturalmente, y depende de un buen fotógrafo encontrarlos. Lo bueno de volar un dron es que tienes una vista tan amplia de tu entorno, por lo que encontrar buenos patrones debería ser mucho más fácil. Ya sea una ordenada hilera de árboles o un intervalo regular de olas rompiendo en la orilla, estos patrones recuerdan que hay un orden universal detrás de todo el caos de nuestra vida diaria.

Tan interesante como las tomas aéreas tomadas de patrones naturales es si puede encontrar una sola característica que “rompa” ese patrón. Es posible que vea un solo árbol dorado entre una hilera de árboles verdes, o un animal solitario caminando penosamente a lo largo de una extensión de desierto. Estas interrupciones en los patrones brindan sujetos instantáneos para sus tomas. El contraste que proporcionan hace que las tomas sean realmente sorprendentes. Lo mejor de encontrar estos descansos es que ocurren tan raramente que seguramente capturará una foto que sea verdaderamente única y se destaque. Sí, los patrones son buenos, pero romperlos es aún mejor.

5. Crea profundidad con contraste

Crear profundidad es algo a lo que aspiran todos los fotógrafos en sus fotos. Quiere fotos que estén hechas con varias capas, lo que proporciona una experiencia más atractiva para los espectadores. Esto es aún más importante para las fotografías aéreas porque rara vez son íntimas y, en cambio, son grandiosas y amplias. Si está tomando fotos de un espacio enorme, debe asegurarse de que nada de ese espacio se desperdicie.

Desafortunadamente, muchas fotos aéreas todavía parecen planas a pesar de la escala de sus sujetos. Esto se debe a que la escala de las fotos debe traducirse a un medio que se pueda apreciar con solo mirarlo, y la mejor manera de hacerlo es creando contraste.

Hay varias formas de crear contraste, aunque los factores más fáciles de explotar son el color y el brillo. Puede hacer que el sujeto se vea más oscuro deliberadamente para que se vea más cerca del espectador, mientras que un fondo más brillante crea la ilusión de distancia. Incluso puede alterar la impresión de tamaño mediante el uso de colores: los colores más brillantes hacen que un objeto parezca más grande, mientras que los colores más oscuros los hacen menos pronunciados.

6. Usa filtros ND

Si le gusta tomar fotos panorámicas y aún no tiene un conjunto de filtros ND, entonces es hora de invertir en uno. No son terriblemente caros, pero pueden ser muy útiles para controlar la exposición de tus tomas. Si casi todos los fotógrafos profesionales consideran los filtros ND como parte de su kit estándar, ¿por qué no debería hacerlo usted?

Los filtros ND te permiten reducir la cantidad de luz que ingresa al sensor de tu cámara, evitando así tomas sobreexpuestas. Pueden ser increíblemente útiles si está filmando en un clima soleado o en lugares excepcionalmente brillantes, como en la playa. Algunos juegos de filtros ND también vienen con un filtro polarizador, que elimina el deslumbramiento.

Además de tomar fotos fijas estándar de áreas muy brillantes, los filtros ND también le permiten jugar con la velocidad de obturación de su cámara sin terminar con fotos sobreexpuestas. Puede reducir la velocidad del obturador para capturar la cascada de agua o el movimiento de los automóviles a lo largo de una carretera bien iluminada. Es posible que estas técnicas se hayan realizado innumerables veces antes con cámaras DSLR, pero rehacer las mismas tomas a través de las lentes de una cámara montada en un dron aún les da una sensación de frescura.

7. Experimenta con HDR y AEB

La exposición puede ser bastante difícil de dominar cuando se toman fotografías con drones. Debido a la variedad de entornos que puede capturar en una sola foto, depender de una sola configuración de exposición puede resultar en la pérdida de algunos detalles. Si establece una exposición demasiado alta, las áreas brillantes pueden parecer demasiado brillantes. Sin embargo, establecer la exposición demasiado baja también puede significar que las áreas más oscuras salgan demasiado oscuras.

Las cámaras profesionales e incluso los teléfonos con cámara han podido sortear este problema al introducir el modo HDR. HDR significa High Dynamic Range, una característica de la cámara que captura varias tomas simultáneas con cada una configurada en un nivel de exposición diferente. Luego, estas tomas se combinan de una manera que conserva la mayor cantidad de detalles posible. Si la cámara de su dron viene con una función HDR, le recomendamos que la pruebe solo para ver la diferencia entre una foto en modo HDR y una foto normal.

Una alternativa a HDR es AEB, que significa Horquillado de exposición automática. Funciona de manera muy similar a HDR en el sentido de que captura varias tomas simultáneamente con diferentes configuraciones de exposición. La diferencia es que todas las tomas se conservan en su composición original y depende del fotógrafo combinarlas en el posprocesamiento. Los fotógrafos más experimentados y profesionales prefieren trabajar con AEB, ya que les da más control sobre el proceso y la apariencia de la salida.

8. Incorpora personas en tus tomas

Ya hemos hablado de tener elementos que rompan patrones en tus tomas. Una de las mejores formas de interrumpir un patrón es tener personas en tus fotos. Sin embargo, una multitud de personas puede parecer aburrida, por lo que es mejor limitarse a dos o tres.

Además de que las personas sean elementos disruptivos en tus fotos, tener personas en ellas es una de las formas más efectivas de transmitir una sensación de escala. Rara vez los espectadores pueden apreciar cuán majestuosa o grandiosa es una escena a través de una imagen si no hay forma de que se imaginen que realmente están allí. Conscientemente o no, tener a una persona en la escena hace que los espectadores se imaginen a sí mismos como esas personas, lo que les brinda una experiencia de inmersión instantánea.

Algo que vale la pena señalar si está tomando fotos de personas es que las reglas de la Parte 107 prohíben el vuelo de drones sobre personas que no participan directamente en las operaciones de drones. Esto incluye a las personas que pueden haber dado su consentimiento para que les tomen fotos. La misma disposición también prohíbe el vuelo de drones sobre vehículos en movimiento por consideraciones de seguridad. Si planea tomar fotografías de personas y vehículos en movimiento, es mejor tomarlas desde una distancia segura.

9. Usa luz natural

No hace falta decirlo, pero la luz natural es la mejor luz para usar en fotografía. Teniendo en cuenta la escala de las fotos aéreas, prácticamente no tienes otra opción: el sol es la única fuente de luz lo suficientemente potente como para iluminar tus escenas.

Al igual que con los fotógrafos habituales, capturar los tonos de la “hora dorada” es igual de valioso para los fotógrafos de drones. No solo los tonos dorados rojizos de las horas doradas son absolutamente hermosos en las fotos, sino que las largas sombras que se proyectan durante estos momentos hacen que las tomas sean más dramáticas.

Afortunadamente para todo tipo de fotógrafos, capturar la hora dorada ya no tiene que ser una cuestión de adivinanzas y estimaciones. Las aplicaciones móviles, como Sun Surveyor, pueden brindarle pronósticos diarios de cuándo comienza la ventana de la hora dorada. La aplicación incluso te permite usar la cámara de tu teléfono para ver cómo se verán las sombras según la hora del día.

10. Rompe las reglas

Al cerrar este artículo, nos gustaría darle nuestro último consejo: no se deje atrapar demasiado por las reglas. Sí, todo este artículo se trata de reglas, por lo que esta podría ser una nota extraña para cerrar. Al igual que con cualquier oficio artístico, ser capaz de determinar qué se ve bien y qué no a menudo se reduce a una cuestión de gusto y un sentido instintivo de cómo abordará un tema.

Un famoso fotógrafo de paisajes dijo que “no hay reglas para los buenos fotógrafos”. Esto es válido para casi todo lo que hemos dicho en este artículo. Incluso las reglas fundamentales de los tercios y las líneas iniciales pueden ignorarse si cree que puede hacer que las fotos se vean bien sin ellas. Algunos fotógrafos profesionales incluso se han hecho famosos al crear un aspecto característico de fotos sobreexpuestas y subexpuestas.

En última instancia, el punto es que una buena foto se verá bien, independientemente de si siguió las reglas o no. Puede pensar en estas reglas como meras pautas que se han transmitido a través de las generaciones de fotógrafos que han obtenido cierto éxito al usarlas. Sin embargo, abrir su propio camino hacia el éxito será aún más elogiado que apegarse a un conjunto arbitrario de reglas.

Pensamientos finales

Si bien hay fotógrafos que son tan sumamente hábiles que pueden tomar fotos increíbles solo por instinto, el resto de nosotros tenemos que confiar en las pautas de fotografía estándar. La mayoría de las reglas que hemos mencionado aquí son bastante fundamentales y los fotógrafos las han practicado durante décadas. Sin embargo, es posible que se deba recordar a los fotógrafos de drones que las reglas básicas de fotografía aún se aplican, incluso si sus cámaras pueden volar.

Más que seguir cualquiera de estas reglas, la mejor manera de mejorar tus habilidades fotográficas es practicar. empaque ese dron, traiga algunas baterías adicionales y pase una tarde entera tomando fotos aéreas. Estarás mucho mejor antes de que te des cuenta.